62号展厅,现代艺术——十九世纪以后的欧洲艺术 这家画廊的绘画和雕塑让人领略到了二十世纪艺术的多样性:从富有表现力的人物画,到抽象的静物画,再到完全抽象的色彩和形式构成。
1、拜占庭艺术风格 其风格特点是晚期罗马艺术和中东地区艺术形式相结合,带有浓郁的东方色彩,拜占庭艺术在教堂建筑、圣像画、镶嵌画、壁画、细密画及工艺美术等领域都有很大成就。拜占庭艺术到了后期风格倾向于公式化、概念化。
2、欧洲四大艺术风格:罗马,哥特,文艺复兴和巴洛克。欧洲四大艺术风格:罗马,哥特,文艺复兴和巴洛克。在欧洲影响最广最深的艺术风潮。分别为罗马式风格、哥特式风格、文艺复兴式风格以及巴洛克式风格。
3、欧式风格是具有欧洲传统艺术文化特色的风格。根据不同的时期常被分为:古典风格(古罗马风格,古希腊风格),中世风格,文艺复兴风格,巴洛克风格,新古典主义风格,洛可可风格等。
4、欧洲四大艺术风格:罗马,哥特,文艺复兴和巴洛特。
5、从文艺复兴时期开始,巴洛克艺术,洛可可风格,路易十六风格,亚当风格,督 *** 风格,帝国风格,王朝复辟时期风格,路易-菲利普风格,第二帝国风格构成了欧洲主要艺术风格。这个时期是欧式风格形成的主要时期。
不容置疑,古希腊文化中以人为因素行为主体的表达形式,当然得到了承传:现如今的西班牙造型艺术中,依然有很多主要表现人的著作。
古希腊人崇拜人体,崇尚力量和自然,他们的神都是理想化的人,他们重大的活动都举行运动会,运动会上的运动员都是 *** 提参加展现力量和人体美,就是现在奥运会的前身。
古希腊的人体反映着朴素、庄严、圣洁;文艺复兴时期的人体和雕刻体现人体的躁动,是精细的;印象主义的人体,是实在而华丽的;美国风格的人体是幽默感的;日本风格的人体是柔美动人的……。
他们的逻辑是:人体可以写、可以画、可以雕塑、可以表演,惟独不能拍照。